L’homme réécrit la prison de l’intérieur

Vues: 10
0 0
Temps de lecture:7 Minute, 36 Second

Il serait facile de survoler la quatrième de couverture de « Cette vie», le nouveau roman vital et inventif de Quntos (prononcé « QUAN-tuss ») KunQuest, glanent le fait que l’auteur est, depuis vingt-cinq ans, incarcéré à la prison d’Angola, en Louisiane, pour un détournement de voiture commis il avait dix-neuf ans et présume que le livre appartient au genre de la littérature carcérale principalement préoccupée d’exposer au monde extérieur les horreurs de celui qui est à l’intérieur. Il existe une importante tradition de non-fiction de ces livres. Piri Thomas « Dans ces rues méchantes » et « Sept longs temps» traite de la manière dont l’incarcération efface l’humanité de ses sujets. Sanyika Shakur « Monstre”, qui racontait ses années en tant que Crip de Los Angeles et ses multiples séjours en prison, décrivait graphiquement la violence de routine et les agressions sexuelles dans le système. Et les mémoires de Piper Kerman, « Orange est le nouveau noir”, a illustré les coûts matériels et moraux de la guerre contre la drogue.

Que l’Angola – une installation qui a commencé comme une plantation d’esclaves – a été le cadre d’un autre livre récent, Albert Woodfox « Solitaire,  » un mémoire tentaculaire de les décennies que Woodfox a passées en isolement, est encore plus de lest pour les soupçons sur ce que « This Life » nous réserve. Mais une partie de ce qui rend le livre mémorable est le fait que KunQuest – peut-être parce qu’il travaille sur un mode fictif – est concerné par un ensemble de questions totalement différent et plus subtil. « Une fois que vous avez été dans le feu pendant si longtemps. . . on s’habitue à la chaleur », m’a-t-il dit récemment, lors de notre conversation téléphonique. « Une fois que vous vous êtes habitué à la chaleur, vous commencez à vivre, mec. »

« This Life » est l’histoire d’un groupe intergénérationnel d’hommes, qui purgent tous une peine dans la même prison. La violence est une possibilité, mais pas plus que l’émerveillement, l’amitié, l’espoir et, de manière significative, la créativité. Ce dernier constitue la base du livre, car les batailles de rap freestyle entre ses personnages principaux servent en quelque sorte de dispositif narratif, qui unit les brins disparates de l’intrigue. Il y a un conflit – principalement entre Lil Chris, un nouvel arrivant, et Rise, qui est à l’intérieur depuis des années – et ce conflit entraîne des décisions cruciales. Mais il y a aussi les faits banals de la vie quotidienne, les moments apparemment jetables qui en disent beaucoup plus sur les personnages que les intermèdes dramatiques.

L’histoire de la publication du roman est presque aussi intrigante. KunQuest a rencontré le romancier Zachary Lazar lorsque ce dernier a visité la prison pour écrire sur une pièce, « La vie de Jésus-Christ », qui y était jouée. (KunQuest, qui faisait partie de l’équipe du son, avait composé de la musique pour la production.) Lorsque Lazar a mentionné qu’il travaillait sur un roman se déroulant en Angola, KunQuest a fait remarquer qu’il en avait déjà terminé un. Au fil du temps, il a transcrit le manuscrit à la main. Puis il l’a envoyé à Lazar, qui, après une série de revers, a trouvé une maison pour le livre chez Agate Publishing.

Le 8 juin, date de publication du livre, j’ai parlé à KunQuest de ses influences, de la complexité d’écrire un roman pendant son incarcération et de la façon dont les hommes, au milieu d’enfers particuliers, trouvent la résolution de continuer à avancer dans la vie. Notre conversation a été modifiée pour plus de longueur et de clarté.

Alors allons-y et commençons à parler du livre, si cela vous convient.

Je suis super avec ça. L’avez-vous lu ?

Ouais, je l’ai fait.

Qu’en avez-vous pensé ?

J’ai trouvé ça génial et original. Cela ne ressemblait à rien de ce que j’ai jamais lu, et j’ai lu pas mal d’ouvrages qui se déroulent soit dans les prisons, soit sur le sujet de l’incarcération. Comment en êtes-vous venu à écrire le roman ?

L’idée originale était un véhicule pour les paroles de chansons. Je pensais que la déclaration dans ces paroles était toujours pertinente, mais je ne pouvais pas les utiliser avec de la musique. Je voulais donc un moyen de les déployer. C’est comme ça que ça a commencé.

Il y a beaucoup de choses à dire avec ça. Mais comment l’avez-vous écrit physiquement ? Quel a été le processus d’écriture du livre ?

Ils avaient l’habitude d’avoir des appels sur le bureau de sécurité dans le dortoir. En gros, il y avait six ou sept feuilles de papier agrafées ensemble, ce qui nous permettait de savoir si nous avions l’autorisation de nous déplacer dans la prison. Je glissais ces légendes et les mettais dans ma poche sur le chemin du travail. Et ce serait un chapitre. Quelle que soit la longueur de la légende, j’écrirais au dos de celle-ci. Si la légende était de huit pages, alors le chapitre était de huit pages ; si la légende était de six pages, le chapitre était de six pages. Et c’est comme ça que j’ai fait les six premiers chapitres.

C’est intéressant. J’ai remarqué que la structure comportait de courts chapitres dès le début, et je me suis demandé si vous l’aviez fait intentionnellement. Mais vous travailliez avec la quantité de papier que vous aviez.

Droite. Et je suis membre du club de théâtre d’Angola, alors ils vous enseignent la structure de base de l’écriture créative. Vous introduisez l’intrigue, vous la construisez, puis il y a un point culminant et une fin. J’ai donc continué à suivre le même schéma. Et plus j’avais de chapitres, plus je commençais à comprendre ce que je voulais dire. Les chapitres sont devenus plus longs parce que je comprenais mieux où je voulais en venir.

L’une des parties les plus intéressantes du livre est sa qualité lyrique. Pas seulement les paroles, les raps, mais le roman lui-même. Et je me demandais comment tu développais cette voix.

C’est venu de façon innée. J’ai ce sens du rythme auquel je me suis toujours accroché. J’ai vraiment commencé à reconnaître que dans ce cours d’écriture créative que nous avons suivi à Tulane [University], au milieu de l’année dernière. J’ai commencé à voir en quoi l’écriture de la prose était différente de la rime, dans le sens où l’on s’éloignait du métronome. Mais il y a toujours un métronome en écriture. Il y a encore du rythme.

Il y a quelques lignes ici qui ont attiré mon attention. Vous avez une ligne où vous décrivez quelqu’un et vous dites que sa tasse est « authentique ». Puis, à un autre moment, vous décrivez une scène et vous écrivez : « Tout autour de lui, ce sont des hommes en transition stationnaire », ce que j’ai trouvé tout simplement magnifique. Il me semble qu’écrire est quelque chose qui demande de la discipline et de la concentration, le pire c’est d’être interrompu. Et je me demandais comment vous pouviez le faire dans un environnement qui n’est pas connu pour le travail créatif.

Je suis une personne environnementale. Je m’épanouis et me nourris de ce qui se passe autour de moi. Je pense que souvent, quand je suis créatif, je ne crée pas nécessairement à partir de rien. La seule chose que je fais est de traduire ce que je vois. Il n’est donc jamais guindé ; ce n’est jamais marche-arrêt. C’est juste que je reste branché et que je prenne une tranche de ce qui se passe autour de moi et que je le fasse exploser.

Ces vers qui sortaient du lot, ce sont de petits poèmes à eux seuls. Et puis il y a le rôle du rap tout au long – une grande partie du livre est constituée de paroles. Était-ce un défi, ou était-ce les parties amusantes à écrire ? Comment la création de véritables paroles hip-hop en est-elle venue à faire partie de l’histoire ?

Ma bête noire, ce sont les gens qui pensent que le hip-hop est comique, ou une sorte d’art bâtard. Je voulais que les gens voient comment les paroles que nous écrivons sont une grande partie de nous pour comprendre ce qui se passe autour de nous, y donner un sens. Droite? Quand vous prenez les paroles au sérieux, c’est notre Aristote ou notre Platon. Ce sont les choses que nous recherchons lorsque nous essayons de comprendre ce qui se passe. Si je vois quelque chose et que j’essaie de lui donner un sens, alors Tupac a dit quelque chose qui m’aidera à trouver une perspective.

Mm-hmm.

Cet élément de l’écriture lyrique est ce que je voulais traduire, en termes de le transformer en un livre. Donc ce n’était pas le cas. . . souvent, l’impression que j’ai des écrivains qui ont fait des études scolaires est que c’est plus technique que substance.

Sûr.

Je pense que le fait que je ne connaisse pas grand-chose à la technique me permet de faire quelque chose de différent. La façon dont le livre est sorti est en grande partie à cause de Doug Seibold [of Agate Publishing] et Zachary Lazar m’aidant à l’éditer, mais le texte s’est écrit tout seul.

#Lhomme #réécrit #prison #lintérieur

À propos de l\'auteur de l\'article

Dernières nouvelles

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *